A banda australiano-brasileira King In The Belly acaba de lançar pela Ditto Music Brasil o seu novo single, "Intimate Strangers". A faixa já está disponível em todas as plataformas digitais, incluindo Spotify, Deezer, ITunes e YouTube.

Com influências do Grunge e do Rock Australiano, "Intimate Strangers" foi inspirada em um caso de polícia ocorrido na Austrália em 2016 que abalou o país, conta Luke Kiernan, baixista do King in The Belly. “Um indivíduo conheceu uma mulher no Tinder, os dois foram para o seu apartamento e, após muita bebida e sexo, entraram em uma briga, até que após ser agressivamente atacado, ele a trancou para fora da varanda. A mulher tentou descer para o apartamento de baixo, acabou caindo e morrendo”, detalha Luke, que é originário do estado de Queensland e mora no Brasil há quase quatro anos. “Isso me fez refletir muito sobre como nessa era de redes sociais é comum temos a sensação de conhecer alguém a fundo, mas na verdade não passa de alguém estranho”, conta. “E foi daí a ideia para "Intimate Strangers", que começa com uma pegada mais romântica e vai evoluindo para o caos”, completa Luke.

Baseada no Brasil, a banda King in The Belly também tem conquistado ouvintes ao redor do globo, principalmente em países de língua inglesa. Em meados de 2017, seu primeiro single “Behind” passou uma temporada como parte da playlist “Aussie Hitlist”, feita pela Ditto Music no Spotify. Recentemente, seu terceiro single, "Magic Town", ganhou destaque como parte da coletânea Enter The Void Vol.3, da Donut Records, no Reino Unido.

Além de Luke e Ted, o King in the Belly também conta, em sua formação, com Diogo Silvério (guitarra) e Vinícius Boareto (bateria).

Mais informações:
Site: http://kinginthebelly.com.br
Facebook: @kinginthebelly
Instagram: @kinginthebelly

"Na Capital" é o novo registro de estúdio do quarteto paulistano. Lançamento acontece no dia 27 de Abril com distribuição da Ditto Music.

Por: Ingrid Natalie (instagram: @femalerocksquad)

A banda trema está pronta para o lançamento do seu novo disco, "Na Capital". O álbum contém 10 faixas totalmente autorais, com uma sonoridade encorpada e letras elaboradas.  Além disso, o disco conta com as participações de André Abujamra dividindo os vocais na faixa “Capital” e Adriano Grineberg nos teclados de “Vida Boa”. A produção ficou nas mãos Alexandre Fontanetti, renomado engenheiro de som que já trabalhou com importantes nomes da música brasileira. 

Formada em 1997 pelos músicos Márcio Zebini (voz), Maw Kido (guitarra e voz), Marco Maia (baixo) e Rafael Blekic (bateria), a Trema une um som vigoroso a letras inteligentes. Juntos há 21 anos, os integrantes do quarteto paulistano fizeram uma escolha. Ou a Trema permaneceria entre as milhares de bandas autorais brasileiras que batalham por oportunidade mostrando fragmentos de seu trabalho pela escassez de recursos ou, não importava quanto tempo levasse, optaria pela qualidade extrema. Demandou um longo período, mas optaram pela segunda opção. Leia a nossa entrevista com o vocalista e guitarrista da banda:

FRS: Primeiro queremos saber sobre o novo trabalho, "Na Capital". Como foi o processo de composição do álbum?

Maw Kido: Fala, Ingrid! Muito obrigado pela oportunidade. A Trema surgiu incialmente como um trio que  tocava apenas covers variados e com o tempo as primeiras composições foram surgindo naturalmente. Depois de um hiato de alguns anos nos reunimos e já voltamos com a ideia de trabalho autoral. Sacudimos nosso baú e revisitamos nossas composições das últimas duas décadas e entramos num processo criativo para novas. Basicamente o Márcio faz as letras e eu componho a música e, em seguida, todos juntos fazem os arranjos. A grande novidade atual é o acréscimo do nosso baterista Rafa Blekić. O Márcio que originalmente era baterista/cantor passou para o front. Isso deu uma liberdade maior na hora de fazer os arranjos.

FRS: Quais foram as principais influências para esse novo registro de estúdio?

Marcio Zebini: Quanto as influências da banda, acredito que é tão eclética quanto possível dentro do mundo do rock. Cada um dos 4 tem um gosto musical bem pessoal, diversificado, que vai do rock clássico ao alternativo. E isso traz muita coisa boa para as nossas composições. Acredito que as principais convergências ocorrem nos alicerces do rock: Led Zeppelin, Van Halen, Whitesnake, Deep Purple, AC/DC, Black Sabbath, Golpe de Estado. E, mais recentemente, The Winery Dogs e Black Country Communion.

FRS: Como vocês definiriam "Na Capital"?

Maw Kido: Rock direto com muita pegada, letras bem trabalhadas sem muitas conotações políticas/sociais, falamos sobre tudo, mas mais do que isso é a realização de um sonho. Mais de 20 anos de trabalho enfim pronto pros alto-falantes. Fizemos tudo com calma, rodeados só de gente boa. Produção e gravação do Alexandre Fontanetti, no fantástico estúdio Space Blues. Também gravamos algumas faixas com o André Kbelo Sangiacomo e o Jean Dolabela (ex-Sepultura e atual Ego Kill Talent) no estúdio Family Mob. Master do Carlinhos Freitas. Participações especiais do André Abujamra (na faixa “Capital”) e do Adriano Grineberg (em “Vida Boa”). Só fera.

FRS: Qual faixa mais representa a nova fase da banda e por que?

Marcio Zebini: Pergunta difícil. Bem difícil. Como escolher entre 10 filhos? Somos realmente apaixonados por todas elas. Mas para não deixar você sem resposta, vamos dizer que a faixa “Capital”, quase homônima do álbum, merece destaque. É uma música revisitada, porém com nova letra e roupagem e uma das que foram bem trabalhadas junto o Produtor Alexandre Fontanetti. Além disso tem a participação mais do que especial do Abujamra dividindo os vocais comigo. Ele é um cara genial e ficamos muito felizes quando ele ouviu e faixa e quis gravar com a gente. Uma honra.

FRS: Como se deu o trabalho com o renomado Alexandre Fontanetti?

Marcio Zebini:  Como nunca tivemos pressa, queríamos os melhores profissionais envolvidos com a gente. Antes de gravarmos, contratamos o Fonta como produtor. Ele acompanhou alguns ensaios antes de iniciarmos as gravações e isto fez toda a diferença. Ter ao lado da banda quem conhece tudo de música e emite opiniões sinceras sobre o seu trabalho, sem filtro, ajuda muito na evolução de quem está disposto a ouvir e melhorar. Quando entendemos que estávamos prontos para gravar, o processo de conhecimento mútuo entre banda e produtor estava consolidado e, portanto, as coisas fluíram. Quanto a qualidade sonora do estúdio Space Blues, dispensa comentários. É só conferir quem já gravou lá. 

FRS: Ainda sobre o novo álbum, vocês lançaram recentemente o single "A Cada Passo" junto com um vídeo que conta a história de Pedro Pimenta, um sobrevivente da meningite. Como surgiu a ideia deste vídeo em particular?

Marcio Zebini: Conheci o Pedro há alguns anos e nos tornamos amigos. Um dia ele ouviu a canção “A Cada Passo” e imediatamente mencionou que a letra tinha tudo a ver com a história de vida dele, de força e superação. O tempo passou e, quando decidimos gravar o clipe, comentei com o Pedro sobre a possibilidade de participar conosco. Ele topou na hora. Devido ao fato do Pedro morar nos Estados Unidos, montamos uma operação de guerra quando ele passou rapidamente pelo Brasil em dezembro de 2017 e gravamos todas as cenas do clipe em um só dia. Uma maratona. Mas valeu a pena. O clipe foi dirigido pelo Rafael Terpins e o Humberto Bassanelli, dois caras consagrados no cenário do cinema brasileiro. O resultado realmente ficou fantástico.

FRS: A banda está a 21 anos na estrada. O que mais motiva vocês a permanecerem fazendo música?

Maw Kido: Além de sermos amigos de vida, se alguém conhecer alguma terapia melhor que música (que você gosta, com quem você gosta), me avisa que eu começo no ato! A gente dá tanta risada nos ensaios que as vezes quase esquecemos de tocar.

FRS: Qual a visão da banda a cerca do rock nacional de hoje?

Marcio Zebini:  O cenário de hoje, e o de sempre, tem espaço para todos. Basta achar seu nicho e acreditar no seu som. Uma característica atual que atinge não só a música, mas absolutamente todos setores, é a rapidez com que tudo torna-se obsoleto. Essa onda do “perecível das coisas” vem da quantidade de informação e do apoio ao consumo. Então, é tanta coisa para desviar a atenção, é tanta coisa nova surgindo, que as pessoas não sabem se ouvem uma música de olhos fechados na sala ou se acessam aquele vídeo engraçado compartilhado nas Redes Sociais. Mas aí é que está o que mencionei sobre “nicho”. Encontrar o nicho. Se você produz música de qualidade, com letra de qualidade, pode pensar, por exemplo, no consumidor de vinil. Este sim, vai curtir abrir um bom vinho e curtir o seu som. 

FRS: Por que os nossos leitores devem ouvir a banda Trema?

Maw Kido: Por ser um trabalho único lapidado por duas décadas com o maior carinho e cuidado. Nós nos esmeramos pela qualidade técnica e artística e acreditamos que é isso o que os leitores de vocês procuram. Be our guests. ;)

FRS: Quais são os planos futuros da Trema?

Marcio Zebini: Vamos com tudo! Dia 27/4, sexta, lançaremos o álbum completo em todas as plataformas digitais com a Ditto Music, e também o nosso CD. No segundo semestre sairá nosso vinil. E agora começa a agenda de shows. O primeiro já está marcado: Dia 03/05, quinta, a partir das 20h, no Espaço Som, Rua Teodoro Sampaio, 512, Pinheiros, em São Paulo. Estão todos convidados a participar com a gente deste show de lançamento do álbum “Na Capital”!

Recentemente a a banda Riviera Gaz, formada pelos brasileiros Gustavo Riviera e Paulo Kishimoto da banda Forgotten Boys e pelo americano Steve Shelley do Sonic Youth, divulgou o videoclipe do single “If I Had One”, faixa do álbum de estreia intitulado "Connection", que será lançado pela Hearts Bleed Blue (HBB) em CD, LP e K7. A distribuição digital é da Ditto Music. 

“If I Had One" fala sobre como somos moldados através das influências que sofremos e a constante sensação de falta que sentimos”, conta o vocalista e guitarrista  Gustavo. “Foi a última música composta pro disco, está fresca e revela a energia que a banda está”, completa.

O videoclipe dirigido por Ana Mazzei é composto por imagens de uma apresentação de circo no interior de São Paulo, captadas anos atrás, que faz parte de seu arquivo pessoal, e que foram editadas especialmente para este vídeo por Rafael Marreiros. “Na estética mais simples, nas cores, nos movimentos, na psicodelia dessa apresentação encontramos uma maneira pitoresca de apresentar uma versão para ilustrar a música”, explica Ana. 

"Connection", que tem na capa um trabalho do artista plástico Hudnilson Jr (1957 - 2013), conta com onze faixas e já está em pré-venda pela HBBStore.com. A banda deve excursionar pelo Brasil em julho para divulgar o álbum. “Estamos felizes em lançar o nosso novo disco e tocar ao vivo mais uma vez no espírito de amor e compreensão entre pessoas de todos os lugares”, afirma o baterista Steve, que descreve o Riviera Gaz como uma banda internacional e multirracial.

Por: Ingrid Natalie (instagram: @femalerocksquad)

A banda australiano-brasileira King in The Belly anunciou recentemente os novos singles “Magic Town” e “Let’s Go”. Apresentadas pela primeira vez em um show memorável durante o festival HackTown em uma casa inédita criada pelo Google no Brasil, as músicas, compostas pelos quatro integrantes da banda, são marcantes e tem influências distintas.

“Magic Town”, com sua atmosfera setentista e influências de rock clássico, conta sobre uma pequena cidade mágica onde coisas surreais podem acontecer. A letra foi inspirada pela sul-mineira Santa Rita do Sapucaí, onde a banda está situada, próximo da capital paulista, conta Vinicius Boareto, baterista do King in the Belly. Por outro lado, "Let’s Go", afirma o australiano Luke Kiernan, baixista da banda, “é uma canção totalmente despretensiosa, que tem muito a ver com o estilo de se fazer rock no Brasil. “É um “grunge rock” para se colocar no carro e sair sem rumo por aí”.

A mistura da sua dupla nacionalidade com suas composições em inglês vem sendo um aspecto essencial para o crescimento da carreira da banda. Além do público brasileiro, o King in the Belly tem ganhado ouvintes em países de língua inglesa, como a Austrália, o que, no início de 2017, levou o seu primeiro single “Behind” a passar uma temporada como parte da playlist “Aussie Hitlist”, feita pela Ditto Music no serviço de streaming de músicas Spotify. 

A paixão do King In The Belly pela música também feito surgir novos projetos. Eles estão organizando a segunda edição do King in the Belly Backyard, evento que transforma um quintal diferente a cada edição em um espaço para música independente, com boa comida e muita cerveja. Conversamos com o baixista Luke Kiernan que nos contou sobre os primórdios da banda, projetos e planos futuros. Confira:

FRS: Para aqueles que estão conhecendo a banda pela primeira vez, como vocês se encontraram e decidiram formar o projeto?

Luke: Bem, nós começamos como amigos tocando por diversão em 2015. Nós apenas brincávamos tocando principalmente covers. Nós sempre tivemos algumas ideias para canções originais, mas não tínhamos desenvolvido elas completamente. Então, nós conhecemos os caras do "Rockambole Label” em São Paulo que nos convidou para fazer um show com músicas próprias lá. Nós decidimos aceitar e escrevemos 4 ou 5 músicas em uma semana, o que foi bem intenso, mas prazeroso. Eu diria que esse foi o nosso marco inicial.  

FRS: Como veio a ideia do nome King In The Belly?

Luke: Eu trabalho como professor de inglês. Um dia, um aluno e eu estávamos brincando sobre como algumas expressões em português podem ser traduzidas e outras não. "Rei na barriga" soa muito engraçado em inglês...e ela ficou na minha cabeça. Os caras da banda riram e entenderam de primeira. 

FRS: Como funciona o processo de composição para vocês? Existe alguém responsável pela letra e outro pela melodia?

Luke: Nosso processo de composição é totalmente colaborativo. Nós desenvolvemos toda ideia juntos, e cada um de nós traz algo diferente para o processo. Às vezes, nós não sabemos exatamente o que nós estamos procurando até encontrá-lo...mas nós todos sacamos logo de cara quando sabemos o que queremos. 

FRS: Quais são as principais influências da banda? 

Luke: Nós tomos temos gostos musicais ecléticos e diferentes que faz difícil nivelar, mas nós todos realmente amamos Alabama Shakes....A dinâmica, tom e groove deles é simplesmente sensacional. Eu acho que eles nos ensinaram muito sobre como encontrar um ótimo groove e tocar para servir a música. 

FRS: Qual foi a reação da banda ao apresentar os singles "Magic Town" e "Let's Go" no festival Hacktown e como foi a receptividade do público?

Luke: Nosso show foi muito bem recebido. Nós tocamos em lugares lotados por 3 noites o que foi muito encorajador. Isso nos deu uma boa oportunidade de ver a reação do público sobre as nossas músicas. Isso nos ajudou a decidir quais músicas vão entrar no álbum. Hacktown foi ótimo em termos de contato. Nós conversamos com muitas pessoas ótimas na indústria da música. Em particular, os caras do Ditto Music que têm sido incrivelmente apoiadores. Eu também acho que a natureza calma do Hacktown realmente ajudou a tornar esses contatos significativos. 

Assista ao clipe de "Let's Go":

FRS: Queremos saber mais sobre o projeto King in the Belly Backyard, como surgiu o projeto e qual o principal objetivo dele?

Luke: Oportunidades para bandas originais são bastante limitadas na nossa região, então quando vimos uma chance de fechar um local durante o Hacktown nós topamos. Basicamente é onde o evento começou. Nós queremos promover eventos divertidos para música original em um ambiente de "quintal". Sob a perspectiva de um músico, é uma grande chance de encontrar outras bandas na mesma pegada e construir oportunidades juntos, bem como construir nossa base de fãs.

FRS: O que mais impulsiona vocês a fazer música?

Luke: A alegria pura realmente. O processo todo é muito divertido. É desafiador, mas bastante divertido. Nós também curtimos muito tocar nossas músicas ao vivo. 

FRS: Finalmente, quais são os planos da banda para 2018? 

Luke: Trabalhar firme! Nós esperamos lançar nosso álbum de estreia ainda no início deste ano, e tocar o máximo possível. 

King In The Belly nas redes sociais:

Site oficial: http://kinginthebelly.com.br/
Facebook: https://www.facebook.com/kinginthebelly/
Instagram: @kinginthebelly