Khayam tem uma vasta coleção de baixos e guitarra iguais aos que os membros da banda usam - Foto: Arquivo pessoal

Por: Ingrid Natalie (instagram: @femalerocksquad)
Red Hot Chili Peppers é certamente uma das bandas mais importantes do rock mundial. Não por acaso, a banda já vendeu  milhares de discos, foi induzida ao Rock'n'Roll Hall Of Fame e continua a ganhar vários fãs ao redor do globo. Um desses entusiastas da carreira do quarteto californiano se chama  Khayam Ghazzaoui. O empresário paulista de 27 anos já esteve em 55 shows dos Chili Peppers, é vocalista da banda cover Funky The Bump e idealizador do evento Be A Pepper que tem como propósito reunir fãs e celebrar o trabalho de mais 30 anos de Anthony Kiedis, Flea, Chad Smith e Josh Klinghoffer.

Conversamos com Khayam que nos contou sobre a sua trajetória como fã e como surgiu a ideia de realizar o evento Be A Pepper que teve sua terceira edição em 09/12. Veja:

FRS: Primeiramente, como surgiu a ideia de montar o evento Be A Pepper?

Khayam Ghazzaoui: Comecei a ouvir Red Hot Chili Peppers aos 10 anos de idade e logo se tornou uma paixão. Em 2002 com apenas 12 anos fui em meu primeiro show deles em SP. Hoje, depois de tantos anos, coleciono amigos que compartilham da mesma paixão e também sou vocalista de uma banda cover.

A intenção foi mudar o conceito do encontro de fãs tradicional, onde apenas uma banda tocava, e fazer com que todos interagissem e fizesse parte do evento. Sempre que eu ia a shows de outra banda cover, rolava aquele pensamento: “Que vontade de subir neste palco e tocar um pouco também”. Outro pensamento que surgia também era a vontade de tocar várias músicas que não são tão conhecidas assim. Mas não dava, pois era preciso agradar ao público dos bares com as mais famosas.  

Para suprir essa vontade surgiu o Be a Pepper. O propósito era juntar todos os fãs, músicos e amigos e colocá-los no palco. Um evento de todos cuja paixão pelo Red Hot Chili Peppers é o tema. Músico pode virar espectador, espectador pode virar músico e a ordem no palco é: Tudo é permitido. Músicas raramente tocadas, singles, b-sides, covers e você nem precisa ser um musico profissional!

FRS: Você encontrou alguma dificuldade ao organizar a primeira edição do Be A Pepper?

KG: Não houve muita dificuldade, até porque não fiz nada sozinho. Formamos um time fantástico. Khayam, Ana Paula, Alessandra e Samantha, 4 fãs que juntos fizeram tudo isso sair do papel. Sem contar os nossos amigos que sempre estão presentes e ajudando de todas as formas possíveis. Por  isso não encontramos uma dificuldade grande. O evento era sucesso garantido, pois sabíamos o que as pessoas queriam e sentiam, e demos a eles exatamente o que procuravam. Não tinha como dar errado.

FRS: O que você avalia que foi de positivo na primeira edição que te levou a continuar o evento?

KG: Acredito que o ponto principal foi a energia que todos os presentes sentiram. Foi um sentimento de satisfação enorme. O feedback foi positivo e instantâneo. Todos elogiando, todos pedindo mais, todos muito satisfeitos em partilhar da mesma paixão. A sintonia é perfeita. Para organizar e facilitar, na segunda edição já tínhamos um site com uma plataforma que possibilita a inscrição e a votação das músicas que serão tocadas no evento. 

FRS: Recentemente aconteceu a terceira edição do Be A Pepper, quais foram as suas impressões sobre o público?

KG: O que mais me deixa feliz é ver que a cada evento, novas pessoas aparecem, aumentando o nosso grupo de amigos. A impressão que tive é que isso não pode parar, é muita energia positiva que contagia as pessoas que participam, queremos poder fazer esse evento atingir mais pessoas, quem sabe até fora de São Paulo.

Be A Pepper - 09/12/2017 - Foto: divulgação

FRS: A terceira edição reuniu fãs que também fazem covers da banda. Você tem o projeto “Funky the Bump”, como é essa experiência?

KG: A Funky the Bump é uma banda tributo ao RHCP que participo há 5 anos, com eles aprendi e ainda aprendo muito. A sintonia é muito boa, hoje somos praticamente irmãos. Já fizemos algumas apresentações no passado, mas hoje nos encontramos apenas para ensaiar, conversar, comer e dar muita risada. Estar com eles é muito bom.

FRS: Qual é a sua reação ao saber que graças ao evento, amigos podem se reunir através do amor por Red Hot Chili Peppers?

KG: É um sentimento de satisfação inexplicável. Ver todo o amor envolvido pela música, pessoas tocando juntos pela primeira vez sem nem mesmo ensaiar, viabilizar a formação de novas bandas cover de pessoas que se conheceram lá, dar oportunidade para músicos iniciantes, ver crianças de 10 anos tocando pela primeira vez com uma banda, pessoas que vencem o medo de se apresentar em um palco, músicos mais experientes dando show de talento.  Ninguém é cobrado ou julgado por errar, por não ser um musico profissional, por não ser tão afinado no vocal, e é isso que torna o evento especial e acessível a todos. É tudo muito bom, é a mistura perfeita.

Estivemos presente na festa #BeAPepper que reuniu muitos fãs de @chilipeppers

Uma publicação compartilhada por frsoficial (@femalerocksquad) em Dez 18, 2017 às 8:31 PST

FRS: O que “ser um Pepper” significa para você? Qual o papel da banda na sua vida?

KG: Ser um pepper é transmitir o amor em forma de letras e melodias. É sentir que a música tem um significado na sua vida. É compartilhar experiências, viajar, fazer novos amigos. É transformar essa paixão em terapia e fazer com que essa paixão te ajude a vencer obstáculos. A banda me faz sentir tudo isso, por isso sou muito grato por tudo que eles me proporcionam.

FRS: Para finalizar, Red Hot Chili Peppers é uma das atrações do Lollapalooza Brasil 2018. Como fã, quais são as suas expectativas sobre o show?

KG: Bom, sou meio suspeito para falar, já fui em 55 shows da banda ao redor do mundo e pretendo ir em muito mais se Deus quiser. Minha expectativa é positiva e sempre espero que cada show seja o melhor da minha vida. Todos perguntam se eu ainda não enjoei, se todos shows são parecidos e etc. Eu vou para a arena com o pensamento de como se fosse meu primeiro show e aproveito como se fosse o último. Não perco tempo criticando a banda, integrantes e as performances. Apenas agradeço e me sinto sortudo de ter minha banda preferida ainda na ativa. Vida longa ao RHCP! 

A sétima edição deste que é um dos mais importantes eventos de música e experiência do mundo, tem como headliners no dia 23 de março, Red Hot Chili Peppers e LCD Soundsystem; Pearl Jam e Imagine Dragons, são os headliners do dia 24 de março; e The Killers e Lana Del Rey, são os headliners do dia 25 de março.

As entradas podem ser adquiridas pelo site www.lollapaloozabr.com, bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – Citibank Hall, em São Paulo) e nos seguintes pontos de venda exclusivos: Teatro Cetip, em São Paulo, Km de Vantagens Hall RJ e BH.

Banda se apresenta nesse sábado (25) no Lollapalooza Brasil 2017

Preparando-se para o Lollapalooza, onde se apresentam nesse sábado (25), o The Outs lança seu novo clipe. O vídeo é da música “O Tempo Fala”, gravado na Ilha de Paquetá (RJ) e no Itanhangá (RJ), dirigido e roteirizado por Anderson Ferreira. “Quando recebi o convite para dirigir um clipe da The Outs, logo pensei em ‘O Tempo Fala’. Trata-se da música que mais me chamava atenção no disco justamente por sua excelente conexão entre a letra e a atmosfera que o arranjo desperta” – conta o diretor.

Nas imagens “uma artista plástica, em seu movimento de conceber a tela (criada pela carioca Ayla Oliveira exclusivamente para o videoclipe), atravessa os limites entre realidade e fantasia. Juntando-se a outras artistas ela dança ao redor do fogo revelador até alcançar seu estado mais solene” – explica Anderson. A canção, de autoria da banda formada por Dennis Guedes (guitarra/baixo/vocais), Tiago Carneiro (baixo/vocais), Gabriel Politzer (bateria) e Vinícius Massolar (guitarra/teclado/vocais), é do seu mais recente, “Percipere” (Deck/ 2016).

A banda paulistana Doctor Pheabes, que traz na bagagem participações em grandes festivais como Monsters of Rock e abertura dos shows de Black Sabbath, Gun N’ Roses e Rolling Stones, acaba de lançar seu segundo álbum, “Welcome to My House”. O show de lançamento será em grande estilo, no Lollapalooza 2017, dia 25 de março (sábado).

Parras (vocal, piano e guitarra), Magrão (guitarra), Escocês (baixo) e Paul (bateria) sempre buscaram inspiração nos artistas das décadas de 60, 70 e 80 como Van Halen, Led Zeppelin, Whitesnake, Jimi Hendrix e The Animals, entre outros. Nesse novo trabalho, o quarteto incorporou diferentes elementos ao seu som, como o garage rock e principalmente o blues, que salta aos ouvidos a cada intervenção do trio feminino de backing vocals formado por Graça Cunha, Beth Mello e Nanny Soul. A produção do álbum ficou a cargo de Renato Patriarca, que entre outros trabalhos, produziu o disco dos Titãs, “Sacos Plásticos”, com o qual ganhou o Grammy Latino em 2009 na categoria Best Brazilian Rock Album.

O primeiro single do álbum,“Carpe Diem”, acaba de ganhar um clipe dirigido por Plinio Scambora (66 Filmes). O roteiro conta a história de um nerd que é sequestrado por uma bela pin up que acaba transformando sua vida. As cenas da história são intercaladas com imagens de uma vibrante apresentação do Doctor Pheabes, que também faz parte da trama.

Os cariocas do The Outs lançaram o clipe de “Palavras Cruzadas” nesta quarta-feira, 15/02. O vídeo foi roteirizado e editado pelo guitarrista e tecladista da banda, Vinícius Massolar, que divide a direção com Bianca Giudici. “Quando pensamos em fazer um clipe para “Palavras Cruzadas”, eu logo pensei em um café da manhã maluco, algo como a festa do chá da ‘Alice no País das Maravilhas’. Em uma atmosfera psicodélica, letras e palavras estão em cena e ilustram metaforicamente a mensagem da música” – conta Vinícius.

“Palavras Cruzadas”, uma das faixas do álbum "Percipere" (Deck), foi uma das primeiras músicas em português que o The Outs fez após participar do reality show “Breakout Brasil”, exibido pelo Canal Sony em 2014. Com trechos em português e em inglês, a melodia dá continuidade a sonoridade setentista característica da banda com pitadas de ritmos brasileiros como bossa nova e baião. Assista ao vídeo:

O The Outs é uma das atrações do Lollapalooza Brasil, no dia 25 de março (sábado).

"Percipere" está disponível em todas as plataformas digitais e liberado para streaming no canal oficial do The Outs no YouTube:

Não é surpresa nenhuma que Lukas Ruiz desde que saiu de Mundo Novo, interior do Mato Grosso do Sul, está vivendo uma ascensão admirável rumo ao Novo Mundo. Como Vintage Culture, Lukas conquistou uma legião de fãs e admiradores se tornando o maior fenômeno da música eletrônica nacional. Seu trabalho está atingindo novos patamares com elevado nível de produção. Em “Hollywood”, seu novo clipe para a música lançada pelo selo Ganzá, da Skol Music, Vintage Culture traz de volta o personagem do 'vovô' Michael Deep - que ficou conhecido pelo público no seu primeiro clipe, “Eyes” - em uma aventura pelas ruas de Los Angeles retratando de uma forma engraçada a experiência descrita na letra da música do que é Hollywood no imaginário das pessoas. “O clipe representa uma nova etapa da minha carreira, desde estar investindo em videoclipes de qualidade realmente profissional, assinando com grandes gravadoras nacionais e estrangeiras até a internacionalização da carreira em si, que é um dos objetivos de qualquer artista” – explica Lukas.

O EP "Hollywood" lançado em junho deste ano pelo selo Ganzá, da Skol Music, com exclusividade de duas semanas no Spotify ganhou destaque na plataforma de streaming e já acumula mais de 1,5 milhão de plays. Lukas falou sobre a importância de assinar com um selo como o Ganzá: “São pessoas experientes do mercado fonográfico, mas muito ligadas à música eletrônica, o que preserva um contexto de independência, característica fundamental de grande parte da indústria da música eletrônica em si. Em outras palavras, nossa relação é orientada para ser sempre positiva sem qualquer amarra que possa prejudicá-la. O apoio de um selo assim é muito importante para promover a carreira e o trabalho de um artista.”

O Lollapalooza Brazil acontecerá nos dias 25 e 26 de março de 2017 no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. Mais de 45 artistas em 4 diferentes palcos estão confirmados para tocar no Festival, que contará com Metallica, The Strokes, The Weeknd, The xx e The Chainsmokers como headliners. E atenção! Um novo headliner será divulgado em 16 de outubro.

As entradas do 2º lote de Lolla Pass já estão disponíveis na bilheteria oficial do Citibank Hall São Paulo (sem taxa de conveniência), no site lollapaloozabr.com/ingressos e em todos os pontos de venda do país. Válido para os dois dias do festival, custam a partir de R$460 (meia-entrada) e podem ser parcelados em até 3 vezes sem juros no cartão de crédito.