Seo In-guk durante show em São Paulo - 29/03/2026 - Foto: Ingrid Natalie

Texto: Ingrid Natalie (instagram: @femalerocksquad)

Seo In-guk provou mais uma vez sua conexão única com os fãs brasileiros ao subir ao palco do Vibra SP no último domingo (29). Com a turnê “Two Sides”, o artista sul-coreano entregou uma apresentação envolvente e pessoal, guiando o público por diferentes momentos de sua trajetória — equilibrando com naturalidade suas facetas como cantor e ator.

INÍCIO ENVOLVENTE E RECEPÇÃO CALOROSA DA PLATEIA

A apresentação começou às 20h15 com um vídeo contando brevemente o início da carreira de Seo In-guk até os dias atuais. Logo em seguida, o artista chega ao palco cantando a música "Out Of Time" maravilhando o público com seu timbre de voz aveludado.

Esta foi a segunda passagem de Seo In-guk pelo Brasil — e o retorno parece ter deixado o artista ainda mais à vontade no palco. Em diversos momentos, ele se arriscou no português, arrancando reações imediatas do público ao repetir “te amo” mais de uma vez. Entre corações feitos com as mãos e sorrisos constantes, ficou evidente sua alegria diante da recepção calorosa dos fãs brasileiros.

Seo In-guk durante show em São Paulo - 29/03/2026 - Foto: Ingrid Natalie

A apresentação também contou com dois momentos especiais de interação, nos quais Seo In-guk leu e respondeu a mensagens deixadas pelos fãs. A favorita do artista foi premiada com um pôster e um photocard autografados. 

Seo In-guk durante show em São Paulo - 29/03/2026 - Foto: Ingrid Natalie

Além disso, o artista atendeu a alguns pedidos do público. Entre eles, cantar “Parabéns a Você” a capella para uma fã que comemorava seu aniversário no dia — gesto que reforçou ainda mais a proximidade e o carinho construídos ao longo da noite.

Durante o bate-papo, Seo In-guk compartilhou algumas curiosidades com o público, incluindo seu apreço pelo hambúrguer do Madero, que revelou ser um de seus favoritos. O artista também comentou bastidores de “Desgraça ao Seu Dispor”, um de seus trabalhos mais aclamados, relembrando uma cena em que enfrentou o frio intenso para retratar um dia chuvoso.

Sempre em busca de novos desafios, Seo In-guk comentou o desejo de interpretar um vilão e não escondeu a vontade de, no futuro, participar de uma produção brasileira.

DESAFIADO PELA PLATEIA

Participou de desafios como fazer um desenho à mão livre e também vestiu uma roupa de carnaval. 

Seo In-guk durante show em São Paulo - 29/03/2026 - Foto: Ingrid Natalie

PRESENTEADO PELOS FÃS

Como forma de retribuir o carinho demonstrado por Seo In-guk ao longo da noite, os fãs — conhecidos como “hearts” — prepararam uma surpresa especial. O público exibiu um vídeo com mensagens de apoio e ainda presenteou o artista com um bolo temático inspirado na turnê “Two Sides”.

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Seo In-guk durante show em São Paulo - 29/03/2026 - Foto: Ingrid Natalie

ENCERRAMENTO TRIUNFAL

Finalizando a noite com proximidade e entrega, Seo In-guk não economizou esforços para deixar claro que sua conexão com o público brasileiro vai além do palco — transformando o fanmeeting em uma experiência afetiva, marcada por troca genuína e momentos inesquecíveis. 

Flea - Crédito: Gus Van Sant

Longe do baixo explosivo que o consagrou no Red Hot Chili Peppers, Flea mergulha no jazz, assume o trompete e constrói um álbum sensível, experimental e profundamente pessoal

Flea, baixista do Red Hot Chili Peppers, mergulha em uma nova fase artística com o lançamento de "Honora", sua estreia na carreira solo, disponibilizado em 27 de março. O álbum reúne dez faixas que marcam um retorno às suas raízes no jazz.

Instrumental, intimista e rico em texturas, "Honora" revela uma faceta menos explorada do músico. Conhecido por sua energia explosiva nas quatro cordas, Flea surpreende ao assumir o trompete com sensibilidade e domínio, oferecendo uma experiência que foge do óbvio e amplia sua identidade musical.

Capa do álbum "Honora" que traz como modelo a sogra de Flea

COLABORAÇÕES E PARTICIPAÇÕES ESPECIAIS

As sessões de "Honora" reuniram Flea a um time de músicos que reforça a proposta sofisticada do álbum. Entre eles estão o produtor e saxofonista Josh Johnson, o guitarrista Jeff Parker, a baixista Anna Butterss e o baterista Deantoni Parks. O projeto ainda conta com contribuições de nomes como Mauro Refosco, Nate Walcott e Warren Ellis.

A lista de participações amplia ainda mais o alcance artístico do disco. Thom Yorke aparece em “Traffic Lights”, enquanto Nick Cave contribui em “Wichita Lineman” e Ann Ronell marca presença em “Willow Weep for Me”. "Honora" também abre espaço para releituras, incluindo “Thinking Bout You”, de Frank Ocean e Shea Taylor, além de “Maggot Brain”, assinada por George Clinton e Eddie Hazel — escolhas que dialogam diretamente com a sensibilidade e as influências que moldam o álbum.

TURNÊ DE DIVULGAÇÃO

Para levar "Honora" aos palcos, Flea já iniciou uma série de apresentações ao vivo e segue, em maio, para uma turnê internacional com ingressos esgotados em casas menores na América do Norte e Europa. O lançamento consolida uma nova fase em sua trajetória — fruto de um projeto cultivado pelo artista há mais de 35 anos.

Ouça "Honora" na íntegra:

BTS - Foto: divulgação Big Hit e Netflix

Com nova turnê e retorno pós-serviço militar, grupo reacende a paixão do ARMY brasileiro e promete noites históricas em São Paulo

BTS está de volta! Um dos grupos de k-pop mais aclamados do mundo fará três shows no Brasil nos dias 28, 30 e 31 de outubro, no Estádio do MorumBIS, em São Paulo. As apresentações fazem parte da turnê do álbum Arirang, lançado em 20 de março de 2026, e marcam o retorno do grupo sul-coreano ao país após a última passagem, em 2019, e o cumprimento do serviço militar obrigatório por seus integrantes.

PRÉ-VENDA PARA MEMBROS DO FÃ-CLUBE ARMY MEMBERSHIP

Membros do fã-clube oficial, o ARMY Membership, terão direito a uma pré-venda exclusiva. Para os shows dos dias 28 e 30 de outubro, a pré-venda começa na terça-feira, 7 de abril, às 10h (horário local). Já para a apresentação do dia 31, a pré-venda terá início na quarta-feira, 8 de abril, também às 10h.

Para participar, os membros devem se cadastrar previamente na plataforma Weverse até quinta-feira, 2 de abril, às 16h (horário local), para verificação da associação. O custo do membership é de aproximadamente R$ 90, e o registro pode ser feito pelo site https://btsworldtourofficial.com/. 

VENDA PARA O PÚBLICO GERAL 

A venda de ingressos para o público em geral estará disponível a partir de sexta-feira, 10 de abril, às 10h online (www.ticketmaster.com.br) e 11h na bilheteria oficial.

FENOMENO GLOBAL

BTS dispensa apresentações. O grupo formado por RM, Jimin, J-Hope, Jin, Suga, V e Jung Kook quebrou recordes de visualizações em plataformas digitais, conquistou cinco indicações ao Grammy e também se destacou pelo impacto social, com iniciativas como a campanha Love Myself e o discurso “Speak Yourself” na ONU.

Mais recentemente, o álbum Arirang reafirmou a força do grupo nas plataformas de streaming, com suas 14 faixas figurando simultaneamente no Top 50 global do Spotify, enquanto o single “Swim” alcançou o primeiro lugar no ranking da plataforma.

SERVIÇO – BTS

Datas: 28, 30 e 31 de outubro de 2026

Local: MorumBIS

Abertura dos portões: 16h

Horário do show: 20h

Endereço: Praça Roberto Gomes Pedrosa, 1 - Morumbi, São Paulo - SP

Ingressos: a partir de R$ 310,00 (ver tabela completa)

PREÇOS

ARQUIBANCADA: R$ 340,00 meia-entrada e R$ 680,00 inteira 

CADEIRA SUPERIOR: R$ 490,00 meia-entrada e R$ 980,00 inteira

CADEIRA INFERIOR: R$ 540,00 meia-entrada e R$ 1.080,00 inteira

PISTA: R$ 625,00 meia-entrada e R$ 1.250,00 inteira

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

Mais informações serão divulgadas em breve

VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

O único canal de vendas oficial é o www.ticketmaster.com.br

Parcelamento:

Clientes em geral - Parcelamento em até 3x sem juros; de 4 a 8x com juros

Clientes em geral podem comprar até 4 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada.

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Do amor pelos filmes de ação dos anos 80 à energia única dos fãs brasileiros: Danny Rexon revela como o Crazy Lixx mantém vivo o espírito do hard rock antes de subir ao palco do Bangers Open Air

Texto: Ingrid Natalie (instagram: @femalerocksquad)

A banda sueca de hard rock Crazy Lixx está prestes a retornar ao Brasil para mais uma apresentação aguardada pelos fãs. O grupo se apresenta no festival Bangers Open Air, no dia 26 de Abril, no Memorial da América Latina, em São Paulo, levando ao palco sua mistura de hard rock clássico, estética oitentista e performances cheias de energia.

Em entrevista ao Female Rock Squad, o vocalista Danny Rexon falou sobre o processo criativo da banda, sobre o mais recente álbum "Thrill Of The Bite", as influências que moldaram seu som e o que torna o público brasileiro tão especial.

O espírito dos anos 80 com um toque moderno

Desde o início da carreira, o Crazy Lixx sempre abraçou fortemente a sonoridade e a estética do hard rock dos anos 80. Para Danny Rexon, no entanto, essa influência acontece de forma natural. “Não acho que faço isso de propósito. Esse é simplesmente o tipo de música com o qual eu cresci”, explica o vocalista. Segundo ele, ao compor e produzir novas músicas, é inevitável revisitar as estruturas e sonoridades daquela época.

Ao mesmo tempo, a tecnologia atual acaba trazendo um toque moderno ao trabalho da banda. “A tecnologia evoluiu muito desde então. Hoje gravamos muitas partes em estúdios caseiros e depois juntamos tudo. Isso acaba dando um toque mais moderno ao som”, afirma Danny sobre a produção do mais recente álbum, "Thrill Of The Bite" (2025).

Se pudesse voltar aos anos 80 e apresentar alguma música do Crazy Lixx para bandas icônicas como Motley Crue e Skid Row, Danny comenta que seria a faixa "Who said rock and roll is dead" presente no álbum "Thrill Of The Bite" e afirmou que sente muito orgulho do que a banda produziu recentemente. 

A realidade DIY das bandas atuais

Outro ponto destacado por Rexon é como a realidade da indústria musical mudou ao longo dos anos. Enquanto no passado havia equipes inteiras responsáveis por diferentes áreas da carreira de uma banda, hoje muitos artistas precisam assumir várias funções. “Hoje em dia você precisa fazer muitas coisas por conta própria”, comenta. “Nós cuidamos do merchandising, produzimos vídeos e fazemos toda a parte de produção musical internamente.” O próprio vocalista também edita os videoclipes da banda. “Eu corto e edito todos os vídeos que fazemos. Além disso, organizamos muita coisa da logística das turnês, como voos e hotéis.”

Música, cinema e a estética do Crazy Lixx

Além da música, o Crazy Lixx também ficou conhecido por sua identidade visual marcante, frequentemente inspirada por filmes de terror e ação dos anos 80. Para Rexon, essa conexão vem diretamente da infância. “Quando eu cresci, duas coisas realmente ficaram comigo: música e cinema”, conta. “Muitos dos filmes que eu assistia tinham rock na trilha sonora, algo que não é tão comum hoje.” Essa mistura de referências acabou se tornando parte fundamental do universo da banda, inclusive nos videoclipes e conteúdos publicados online.

O que faz um grande show de hard rock?

Conhecido por performances intensas ao vivo, o Crazy Lixx também acredita que um show precisa oferecer algo além da música. “Hoje você pode ouvir música a qualquer hora e em qualquer lugar, então um show precisa oferecer algo mais”, explica Rexon. “É sobre criar uma experiência, uma conexão com o público e um momento especial.” Segundo ele, o objetivo é transformar cada apresentação em um evento memorável, que fuja da rotina do dia a dia.

A energia do público brasileiro

O vocalista também destacou a forte conexão da banda com os fãs brasileiros. Para ele, o público da América do Sul — e especialmente do Brasil — tem uma energia diferente. “Os fãs brasileiros são muito mais entusiasmados e energéticos durante os shows”, afirma. “Na Europa, o público às vezes é mais reservado, enquanto aqui as pessoas interagem muito mais com a banda.”

Expectativa para o Bangers Open Air

A apresentação no Bangers Open Air também marca um momento especial para o Crazy Lixx: será a primeira vez da banda tocando em um festival na América do Sul. “Já fizemos festivais na Europa, mas nunca na América do Sul. Então será uma ótima oportunidade de tocar para um público que talvez ainda não nos conheça”, comenta Rexon.

Para os fãs brasileiros, o vocalista promete algumas surpresas no setlist. A banda tem ensaiado músicas que não eram tocadas há algum tempo — além de preparar novas canções para o show. “Mesmo para quem já nos viu antes, acho que vai haver algumas surpresas.”

SOBRE O FESTIVAL

O  Bangers Open Air 2026 promete ser uma experiência inesquecível para os fãs de metal. Mais do que celebrar a música pesada, o festival exalta a paixão e a energia que conectam admiradores do gênero ao redor do mundo. 

Com um line-up que reúne dois shows históricos de reunião, lendas consagradas e novos talentos, o evento se firma como um dos mais aguardados do ano e o mais importante do estilo na América do Sul. Prepare-se para dois dias de pura adrenalina e performances históricas que certamente ficarão na memória de todos os presentes. 

🔥 SERVIÇO — BANGERS OPEN AIR 2026

📍 Evento: Bangers Open Air 2026

📅 Datas: 25 e 26 de abril de 2026

📌 Local: Memorial da América Latina – São Paulo (SP)

🎸 Destaques do line-up: Twisted Sister, shows históricos de reunião, lendas do metal e novos talentos

🎟 Ingressos: à venda pelo Clube do Ingresso

💻 Vendas e informações: clubedoingresso.com/evento/bangersopenairbrasil2026

Eddie Trunk, renomado jornalista estadunidense especializado em heavy metal, e Walcir Chalas foram escalados como apresentadores do Monsters Of Rock 2026 que acontece no dia 4 de abril no Allianz Parque, em São Paulo.

Eddie Trunk: referência do jornalismo musical

Eddie Trunk é uma das figuras mais conhecidas do jornalismo musical voltado ao rock e heavy metal, especialmente nos Estados Unidos. Ele construiu uma carreira sólida como radialista, apresentador de TV e defensor ferrenho do rock clássico.

Ele ficou famoso principalmente por seu trabalho no rádio, com programas como “The Eddie Trunk Show”, onde entrevista grandes nomes do rock e debate o cenário musical. Ao longo dos anos, ele conversou com artistas lendários como Ozzy Osbourne, Gene Simmons e Slash.

Na TV, ganhou ainda mais visibilidade com o programa That Metal Show, exibido pela VH1 Classic. O formato reunia entrevistas, debates e quadros com convidados — sempre focado em hard rock e heavy metal — e virou uma espécie de referência para fãs do gênero.

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Walcir Chalas: representante do Brasil

Walcir Chalas é uma figura emblemática do rock nacional e fundador da lendária Woodstock Rock Store, loja fundada em 1978 no centro de São Paulo e ponto de encontro para gerações de fãs e músicos do heavy metal. Mais do que uma loja, a Woodstock se consolidou como um espaço fundamental para a difusão do rock e do metal no país, influenciando diretamente no surgimento de bandas e na formação de público ao longo de décadas.

A escolha de Eddie Trunk e Walcir Chalas mostra que o festival entende quem sustenta o rock dentro e fora dos palco

O convite de Eddie Trunk e Walcir Chalas para apresentar o Monsters Of Rock encontra com os valores da cena heavy metal que compreende a importância de quem constrói, documenta e sustenta o rock ao longo das décadas. Ao reunir duas vozes que carregam credibilidade, memória e paixão pelo gênero, o festival celebra grandes nomes no palco bem como valoriza o ecossistema que mantém o metal vivo — conectando gerações de fãs e reforçando seu próprio legado dentro da cena.