Crédito: Divulgação

Banda norte-americana retorna com apresentações em sete cidades; sucesso de público reafirma conexão com fãs brasileiros desde os anos 2000

Existe um laço emocional forte entre o Brasil e o The Calling — e a história ganha mais um capítulo em outubro de 2025. A banda norte-americana de pop rock, que ganhou fama mundial no início dos anos 2000 com o álbum Camino Palmero, retorna ao país para uma nova turnê que contempla oito datas entre os dias 4 e 17, passando pelas regiões Sul, Sudeste e Distrito Federal.

Comandado pelo carismático vocalista Alex Band, o grupo também é formado atualmente por Daniel Damico (guitarra solo, teclados e backing vocals) e Dom Liberati (baixo). Após mais de 20 apresentações no Brasil no ano anterior, com casas lotadas e público participativo, a nova etapa da turnê reafirma o sucesso contínuo do The Calling no país.

A série de shows começa no dia 4 de outubro, em Vitória (ES), como atração do Somos Rock Festival. No dia seguinte, 5/10, a banda se apresenta no Nova Iguaçu Rock Festival, no Rio de Janeiro. O giro continua no dia 8/10, em Porto Alegre (RS), com show no Opinião, e em Curitiba (PR), no dia 9/10, no Tork n' Roll.

No retorno ao Sudeste, o trio toca no dia 11/10 em Santo André (SP), no Santo Rock Bar, e celebra o feriado de 12 de outubro com um show especial em São Paulo, na Audio. As duas últimas datas incluem apresentações em Belo Horizonte (15/10), no Mister Rock, e Brasília (17/10), no Worlld Brasilia.

Assim como nas turnês anteriores pela América Latina, as apresentações são realizadas pela Vênus Concerts.

Hits que atravessam gerações

Com uma entrega honesta e energética nos palcos, o The Calling aposta em um setlist recheado de sucessos que marcaram a geração dos anos 2000. O álbum de estreia, Camino Palmero (2001), foi um fenômeno no Brasil, com mais de 125 mil cópias vendidas e certificado de Disco de Platina, segundo a Associação Brasileira dos Produtores de Discos (ABPD).

Faixas como "Wherever You Will Go", "Adrienne", "Unstoppable", "Stigmatized" e "Things Don't Always Turn Out That Way" seguem vivas no imaginário de fãs, impulsionadas por videoclipes marcantes na antiga MTV e presença constante nas rádios.

The Calling no Brasil: mais do que nostalgia

Mais do que um revival, os shows do The Calling representam a celebração de uma carreira que resiste ao tempo. A energia nos palcos, a entrega emocional de Alex Band e a conexão com o público brasileiro fazem com que cada visita da banda ao país seja única. A turnê de outubro promete reforçar essa história com momentos de pura catarse coletiva ao som de hinos de uma geração.

SERVIÇO

04/10/25: Vitória @ Somos Rock Festival

https://zig.tickets/eventos/somos-rock-festival-vitoria

05/10/25: Nova Iguaçu @ Rock Festival

https://www.ingresse.com/rock-festival-2025/

08/10/25: Porto Alegre @ Opinião

https://bileto.sympla.com.br/event/107360/d/323402

10/10/25: Curitiba @ Tork n’ Roll

Disponível em breve

11/10/25: Santo André @ Santo Rock Bar

https://www.bilheto.com.br/evento/3728/the-calling-santo-andre

12/10/25: São Paulo @ Audio

https://www.clubedoingresso.com/evento/thecalling-saopaulo

15/10/25: Belo Horizonte @ Mister Rock

https://www.bilheto.com.br/evento/3729/the-calling-belo-horizonte

17/10/25: Brasília @ Worlld Brasilia

https://www.sympla.com.br/evento/festa-fliperama-edicao-anos-2000/3013913

Imagine Dragons - Foto: divulgação

Belo Horizonte, Brasília e São Paulo recebem o Imagine Dragons em outubro; veja datas, locais e como comprar ingressos

O Imagine Dragons está de volta ao Brasil! A banda de rock norte-americana, vencedora do Grammy e uma das maiores da atualidade, anunciou três shows no país em outubro de 2025, como parte da turnê mundial do novo álbum LOOM. As apresentações acontecem em Belo Horizonte (26/10, Estádio Mineirão), Brasília (29/10, Arena BRB Mané Garrincha) e São Paulo (31/10, Estádio MorumBIS).

Ingressos para Imagine Dragons no Brasil: pré-venda e venda geral

A pré-venda de ingressos para os shows do Imagine Dragons no Brasil começa no dia 1º de julho para clientes Santander Select e Private Banking com cartões participantes. A pré-venda para os demais clientes do banco será em 2 de julho, e a venda para o público geral acontece a partir de 3 de julho, às 13h no site Ticketmaster.com.br e às 14h nas bilheterias oficiais (sem taxa de serviço).

Clientes Santander poderão parcelar os ingressos em até 5x sem juros; os demais poderão parcelar em até 3x sem juros. Cada CPF poderá comprar até oito ingressos, com limite de três meias-entradas.

Turnê LOOM: novo álbum e shows históricos

Com a turnê LOOM, o Imagine Dragons celebra seu sexto álbum de estúdio, lançado em 2024 com aclamação da crítica. A turnê já vendeu mais de 2 milhões de ingressos em todo o mundo. No repertório, os fãs podem esperar clássicos como Believer, Radioactive, Thunder e Demons, além de faixas novas que mostram a evolução sonora da banda.

Desde sua estreia em 2009, o grupo de Las Vegas acumula feitos impressionantes: mais de 80 bilhões de streams, 55 milhões de álbuns vendidos, colaborações com grandes artistas e uma forte atuação em causas sociais.

Shows do Imagine Dragons no Brasil – Datas e locais:

• Belo Horizonte – 26 de outubro de 2025 – Estádio Mineirão
• Brasília – 29 de outubro de 2025 – Arena BRB Mané Garrincha
• São Paulo – 31 de outubro de 2025 – Estádio MorumBIS

SERVIÇO – IMAGINE DRAGONS 

BELO HORIZONTE

Data: 26 de outubro de 2025 (domingo)

Abertura dos portões: 16h

Horário do show: 21h

Local: Mineirão

Endereço: Av. Antônio Abrahão Caram, 1001 - São José, Belo Horizonte - MG

Ingressos: a partir de R$270,00 (ver tabela completa)

PREÇOS

PISTA PREMIUM: R$ 460,00 meia-entrada e R$ 920,00 inteira 

CADEIRA INFERIOR ROXA: R$ 380,00 meia-entrada e R$ 760,00 inteira

CADEIRA INFERIOR: R$ 380,00 meia-entrada e R$ 760,00 inteira

PISTA: R$ 290,00 meia-entrada e R$ 580,00 inteira

CADEIRA SUPERIOR: R$ 270,00 meia-entrada e R$ 540,00 inteira

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

Informações sobre a bilheteria de Belo Horizonte serão divulgadas em breve 

VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

www.ticketmaster.com.br

BRASÍLIA

Data: 29 de outubro de 2025 (quarta-feira) 

Abertura dos portões: 16h

Horário do show: 21h

Local: Arena BRB Mané Garrincha

Endereço: SRPN Arena BRB Mané Garrincha - Asa Norte, Brasília - DF

Ingressos: a partir de R$230,00 (ver tabela completa)

PREÇOS

PISTA PREMIUM: R$ 425,00 meia-entrada e R$ 850,00 inteira 

CADEIRA INFERIOR: R$ 360,00 meia-entrada e R$ 720,00 inteira

PISTA: R$ 230,00 meia-entrada e R$ 460,00 inteira

ARQUIBANCADA: R$ 230,00 meia-entrada e R$ 460,00 inteira

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

Informações sobre a bilheteria de Brasília serão divulgadas em breve 

VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

www.ticketmaster.com.br

SÃO PAULO

Data: 31 de outubro de 2025 (sexta-feira)

Abertura dos portões: 16h

Horário do show: 21h

Local: MorumBIS

Endereço: Praça Roberto Gomes Pedrosa, 1 - Morumbi, São Paulo - SP

Ingressos: a partir de R$245,00 (ver tabela completa)

PREÇOS

PISTA PREMIUM: R$ 470,00 meia-entrada e R$ 940,00 inteira 

CADEIRA INFERIOR: R$ 460,00 meia-entrada e R$ 920,00 inteira 

CADEIRA SUPERIOR: R$ 430,00 meia-entrada e R$ 860,00 inteira

PISTA: R$ 280,00 meia-entrada e R$ 560,00 inteira

ARQUIBANCADA: R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira 

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

Informações sobre a bilheteria de São Paulo serão divulgadas em breve 

VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

www.ticketmaster.com.br

A banda HAIM está de volta com seu aguardado quarto álbum de estúdio, “I Quit”, lançado em 20 de junho de 2025. Formado pelas irmãs Este, Danielle e Alana Haim, o trio californiano apresenta um trabalho mais acessível, com forte apelo pop, mas ainda carregado de identidade roqueira e letras inteligentes — características que marcaram sua trajetória desde a estreia em 2013 com "Days Are Gone".

Com mais de 15 anos de estrada, o HAIM se consolidou como uma das bandas mais originais do cenário pop rock contemporâneo, e “I Quit” representa uma evolução natural no estilo do grupo. As guitarras continuam presentes, mas dão espaço para melodias mais leves, refrões pegajosos e composições que dialogam com temas emocionais e cotidianos. Os singles “All Over Me”, “Relationships” e “Down to Be Wrong” já têm videoclipes disponíveis nas plataformas, ampliando o alcance do disco.

Além do sucesso musical, as irmãs Haim conquistaram um público fiel graças ao bom humor e à presença marcante nas redes sociais. Em especial, Alana Haim, que também atua como atriz, vem ganhando destaque desde que protagonizou o filme Licorice Pizza (2021), de Paul Thomas Anderson — papel que rendeu elogios da crítica e alavancou sua carreira paralela no cinema.

Álbum “I Quit” consolida nova fase do HAIM

O novo disco reflete uma maturidade artística: se nos álbuns anteriores a banda explorava riffs elaborados e arranjos complexos, agora as irmãs mostram segurança para abraçar uma abordagem mais pop e direta, sem perder a sofisticação. O resultado é um trabalho coeso e emocional, com potencial para alcançar novos públicos.

A divulgação do álbum tem sido intensa: nas últimas semanas, o HAIM participou de diversos programas de TV nos Estados Unidos, como o The Tonight Show com Jimmy Fallon, onde apresentaram uma versão ao vivo de “Down to Be Wrong”. O carisma do trio, aliado à qualidade das performances, continua sendo um diferencial importante da banda.

Conheça mais sobre a banda HAIM

Criadas em uma família apaixonada por música, as irmãs Haim cresceram em Los Angeles tocando juntas desde a infância. A influência do rock clássico — como Fleetwood Mac e Joni Mitchell — sempre esteve presente no som da banda, que mistura elementos retrô com uma pegada moderna e pop.

Quem quiser conhecer mais sobre a trajetória do HAIM pode buscar faixas como “Summer Girl”, um dos grandes hits de 2020, ou performances marcantes como o cover de “Oh Well” (Fleetwood Mac) no festival T in the Park, em 2015, quando o grupo ainda mostrava seu lado mais “guitar hero”.

Hatefulmuder - Foto: divulgação

À frente dos vocais do Hatefulmurder, Giulia Roiz compartilha sua visão sobre a nova identidade da banda e os desafios de dar voz a uma das potências do metal nacional.

Por: Ingrid Natalie (instagram: @femalerocksquad)

Com mais de uma década de estrada e reconhecimento nacional e internacional no cenário do metal extremo, o Hatefulmurder abre um novo capítulo em sua trajetória. A banda carioca anunciou recentemente uma nova formação, agora com Giulia Roiz nos vocais e Victor Magalhães no baixo — mudanças que prometem imprimir ainda mais força e identidade à sonoridade do grupo.

Para celebrar essa nova fase, o Hatefulmurder já prepara uma intensa turnê pelo Brasil ao lado das bandas Crypta e Paradise in Flames, além de lançar em breve o primeiro single com os novos integrantes. Em meio à preparação para os palcos e à expectativa pelo que está por vir, conversamos com Giulia Roiz, que compartilhou com o Female Rock Squad detalhes do processo de audição, as emoções de assumir o vocal de uma banda com tanta história e o que os fãs podem esperar desse novo momento. Confira a entrevista:

Giulia Roiz: Participar de todo o processo das audições foi, sem dúvidas, uma das experiências mais intensas e marcantes da minha carreira até agora. Tudo aconteceu de forma muito rápida e desafiadora, precisei mergulhar de cabeça pra aprender as músicas em um curto período de tempo, o que exigiu de mim dedicação total.

A etapa presencial, que aconteceu no Rio de Janeiro, foi um momento particularmente especial. Lá, tive a oportunidade de conhecer pessoalmente o Renan, o Thomás e o Victor. Sentir a energia deles, perceber o quanto eles estavam envolvidos no processo e comprometidos com o futuro da banda me deu ainda mais vontade de fazer parte daquilo.

Quando me selecionaram como uma das candidatas, já me senti extremamente honrada. Saber que meu trabalho estava sendo reconhecido por uma banda com a história e a relevância da Hatefulmurder foi, por si só, uma grande conquista. Mas, quando finalmente me escolheram como nova vocalista, senti o peso.

Fiquei imensamente feliz, claro, mas também senti o peso enorme da responsabilidade de dar continuidade ao legado da banda e de honrar tudo o que ele representa para os fãs e para o metal nacional.

FRS: Renan mencionou que você trouxe uma bagagem ampla. Como essa diversidade tem impactado o som da banda?

Giulia Roiz: Acredito que a minha contribuição chegando na banda tem sido principalmente as novas referências de sonoridade que tenho levado, que, até então, talvez ainda não tivessem sido muito exploradas pelos meninos, mas que, ao mesmo tempo, já fazia parte do que eles estavam buscando para essa nova fase da Hatefulmurder. Naturalmente, muitas dessas influências caminham pelo universo do metal moderno, que é cheio de possibilidades criativas. Mas não me limito a ele. Meu gosto musical é bem amplo dentro do metal, e isso inevitavelmente transborda para a minha expressão artística e também para a forma como eu canto.

Sou apaixonada por vertentes bem distintas e, às vezes, até contrastantes entre si: ouço e me inspiro tanto em bandas de djent, deathcore, quanto do nu metal, do metalcore, do doom metal, do gótico... Cada um desses estilos me influencia de maneiras diferentes, seja pela estética, pelo peso, pela atmosfera, pela técnica vocal ou mesmo pela intensidade emocional.

Ao mesmo tempo, é importante dizer que, apesar de eu trazer essa diversidade de influências, também há muitas referências que compartilhamos em comum dentro da banda, e isso é fundamental para que tudo faça sentido coletivamente. A Hatefulmurder tem uma essência e ela não será perdida. O meu papel na banda é somar, fortalecer e enriquecer o que já existe. A proposta é evoluir mantendo a alma da banda, agregando minhas contribuições. É um processo de troca e de respeito mútuo.

FRS: A banda produziu um documentário sobre as audições. O que o público pode esperar desse material? Foi um processo mais técnico ou também teve muita emoção envolvida?

Giulia Roiz: Acredito que teve muita emoção envolvida sim, pelo menos da minha parte. No dia da minha audição eu estava muito animada, muito feliz. Sou mais reservada então não sou a pessoa que sai pulando de alegria por ai, mas na gravação do doc, por dentro, eu estava eufórica. Pra mim já contava demais estar lá tocando com eles, fazendo parte desse processo, foi um momento de realização pessoal e independente do resultado final aquela experiência por si só já teria valido a pena.

FRS: A turnê de estreia da nova formação começa no Canil Fest e depois percorre várias cidades. Como vocês estão se preparando para esse momento?

Giulia Roiz: Estamos ensaiando bastante, estou indo com frequência para o RJ. Nesse recomeço é essencial desenvolver o entrosamento e sintonia que uma banda precisa pra fazer um bom show ao vivo.

Esse entrosamento é absolutamente essencial para que possamos entregar ao público uma experiência autêntica e poderosa nos shows. A performance de uma banda não depende apenas do domínio técnico individual, mas da química entre os integrantes, e isso é algo que só se constrói com tempo, presença e dedicação. Estou muito comprometida com essa fase e, apesar do cansaço que naturalmente vem com a correria, tem sido extremamente gratificante ver essa conexão crescendo a cada encontro. É o tipo de esforço que não pesa, porque é movido por paixão e por um propósito em comum.

Giulia Roiz: Diria que as duas coisas, fazer uma turnê ao lado de bandas tão respeitadas na cena exige muito da gente, tanto pela expectativa do público quanto também pela responsabilidade de dividir o palco com essas bandas. É esperado da nossa parte entregar sempre o melhor, com muita dedicação e profissionalismo. 

Além disso, é uma experiência de aprendizado constante. Estar ao lado dessas bandas nos inspira, nos puxa pra cima e nos faz crescer como músicos e como grupo. Por isso, levamos essa responsabilidade com muita seriedade e dedicação, buscando entregar sempre algo verdadeiro, forte e à altura.

FRS: Um novo single já está em fase de mixagem. O que vocês podem adiantar sobre essa faixa?

Giulia Roiz: Posso dizer, com toda sinceridade, que não consigo parar de ouvir o novo single. Desde que ele ficou pronto, tenho escutado repetidamente, não só porque estou envolvida no processo, mas porque, pessoalmente, gostei muito do resultado. É o tipo de música que fica na memória, ela tem uma energia tão intensa e marcante que, mesmo depois de ouvir uma, duas, três vezes, a vontade de dar o play de novo continua lá.

A música é bem pesada, mas também traz elementos novos que não foram muito explorados no passado da banda. Na minha opinião tá absurdamente foda!

FRS: Giu, você comentou sobre “novas sonoridades e uma energia renovada”. Que elementos musicais novos o público pode esperar?

Giulia Roiz: Sem dar muito spoiler, vocês podem esperar uma maior variedade de texturas e técnicas vocais. Quem está acompanhando essa nova fase da banda pode esperar uma abordagem vocal bem mais ampla. Estamos trabalhando com a proposta de explorar ao máximo as possibilidades que a voz pode oferecer, isso significa trazer uma maior variedade de texturas vocais, timbres, dinâmicas e técnicas, indo desde momentos mais agressivos e viscerais até passagens mais melódicas. A ideia é dar pra cada música o que ela precisa. De forma geral, o que vocês vão perceber no som da banda é uma modernização na sonoridade da banda, não no sentido de descaracterizar o que ela sempre foi, mas de evoluir com coerência, abrindo portas para novas influências, novas atmosferas e novas possibilidades de composição. A essência continua lá, mas com uma roupagem mais atual, mais conectada com o que estamos vivendo musicalmente hoje.

FRS: Para finalizar, como você descreveria essa “nova cara” do Hatefulmurder?

Giulia Roiz: Vejo como uma evolução do que já havia sendo construído, um desenvolvimento natural em direção à um som mais atual, mantendo o peso e a agressividade, mas sem impor limitações na criatividade. A gente quer explorar sem medo e ver aonde isso vai levar!

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My Chemical Romance - Créditos: Divulgação

Banda retorna após 17 anos e se apresenta no Allianz Parque, em São Paulo, em fevereiro de 2026; ingressos à venda no site da Eventim

O My Chemical Romance está de volta ao Brasil! Após 17 anos longe dos palcos nacionais, a banda referência do emo rock e do rock alternativo dos anos 2000 anunciou um show único em São Paulo. A apresentação acontece no dia 5 de fevereiro de 2026, no Allianz Parque, e faz parte da turnê sul-americana “Long Live: The Black Parade”.

O evento é promovido pela 30e, uma das principais produtoras de entretenimento ao vivo do Brasil, com patrocínio do Santander. Os ingressos estarão disponíveis no site da Eventim (eventim.com.br/MyChemicalRomance), com pré-venda exclusiva para clientes Santander a partir de 25 de junho. A venda geral começa em 27 de junho, ao meio-dia.

Ingressos para o show do My Chemical Romance em São Paulo

A venda de ingressos para o show do My Chemical Romance no Allianz Parque segue o seguinte cronograma:

• Pré-venda Santander Private e Select: de 25/06 (10h) a 26/06 (10h)
• Pré-venda geral para cartões Santander: de 26/06 (10h) a 27/06 (10h)
• Venda geral: a partir de 27/06 (12h online e 13h na bilheteria oficial)

Valores dos ingressos:

• Cadeira superior – R$ 197,50 (meia) | R$ 395,00 (inteira)
• Pista – R$ 247,50 (meia) | R$ 495,00 (inteira)
• Cadeira inferior – R$ 322,50 (meia) | R$ 645,00 (inteira)
• Pista Premium – R$ 447,50 (meia) | R$ 895,00 (inteira)

Além do desconto de 10% para clientes Santander na compra de ingressos inteiros, há a opção de parcelamento em até 3x sem juros durante o período de pré-venda.

My Chemical Romance celebra legado com turnê “Long Live: The Black Parade”

O retorno do My Chemical Romance em 2026 celebra a longevidade da banda e o sucesso da turnê “Long Live: The Black Parade”, que tem registrado sold outs em diversas cidades ao redor do mundo. Ícone da cena emo, o grupo segue influente entre fãs antigos e novos ouvintes.

Em junho de 2025, a banda lançou uma edição deluxe do álbum “Three Cheers For Sweet Revenge”, com novas mixagens feitas por Rich Costey e faixas bônus gravadas na BBC, incluindo hits como “Helena”, “I’m Not Okay (I Promise)” e “The Ghost Of You”.

The Hives será a banda de abertura

O quinteto sueco The Hives, conhecido pelo seu garage rock energético e performances ao vivo cheias de atitude, será o responsável pela abertura da turnê sul-americana. Com mais de 30 anos de carreira e milhões de discos vendidos, a banda chega ao Brasil com sua formação atual: Howlin’ Pelle, Nicholaus Arson, Vigilante Carlstroem, Chris Dangerous e The Johan and Only.

Data: 5 de fevereiro de 2026 (quinta-feira)

Local: Allianz Parque – São Paulo/SP

Classificação etária: 5 a 15 anos acompanhados dos responsáveis; 16 e 17 anos desacompanhados

Ingressos: à venda em eventim.com.br/MyChemicalRomance

Para quem busca saber quando o My Chemical Romance volta ao Brasil, como comprar ingressos para o show do My Chemical Romance em São Paulo ou detalhes da pré-venda Santander para shows em 2026, este evento promete ser um dos mais aguardados do ano.